Mejores canciones de amor #11

George Harrison durante una sesión
del Álbum Blanco, en 1968.

Esta nueva entrega de nuestra sección semanal se estiró y se hizo desear unos días. ¿El motivo? Silly Loves Songs quiere brindarle un pequeño homenaje a George Harrison en el día que se cumplen diez años de su desaparición física. Sólo por hoy, el sábado la tira vuelve a la normalidad. Hoy les traemos la historia de un bellísimo tema: "Something".

Publicada en octubre de 1969, Something fue cara del lado A del sencillo de la banda y el segundo tema del álbum Abbey Road.

En la mayoría de las entregas de esta sección les contamos que fueron varios los temas románticos que estaban inspirados en una mujer. Siempre se creyó que este tema era uno más de esa larga lista de canciones dedicadas, pero parece que durante un tiempo largo todos estuvieron equivocados.

Para todos los que creían que Pattie Boyd, la novia de Harrison en ese entonces, era la fuente de inspiración de esta obra la tienen adentro aquí les cuento la verdad. Something ya estaba escrita por lo menos desde hace un año antes de su publicación. George la hizo la letra durante sesiones de grabación del álbum The Beatles, mejor conocido como White Album o Álbum Blanco) y como no estaba perfeccionada al 100% decidió postergar su publicación.

En una entrevista que le hizo Paul Cashmere en 1996, George contó que se sentó a escribir y las palabras sólo salieron. Sus estrofas no nacieron de los pensamientos hacia su novia, sino de sus pensamientos hacia Ray Charles (?). He aquí la gran decepción.

Por otro lado, en cuanto a la música, la balada es perfecta. Y hablando puntualmente de McCartney, principal motivo por el que está abierto este blog, fueron muchos los elogios que recibió el autor de Yesterday por la buen línea de su bajo. Sin embargo, Harrison nunca quedó conforme porque durante las sesiones Macca tuvo varios inconvenientes y hasta se llegó a filtrar la idea de contratar a otro bajista para que hiciera otro trabajo (las internas por los celos de quien escribía mejor también jugaban en esto).

En el video promocional los cuatro integrantes de los Beatles se filmaron junto a sus respectivas novias (Yoko Ono de Lennon, Linda Eastman de McCartney, Maureen Cox de Ringo y la mencionada Pattie de nuestro querido George), en el cual se los ve a todos muy enamorados. El motivo fue sólo hacer algo que venda para que se complementara con el tema.

Dato adicional: la canción fue tan exitosa que llegó muy rápido a los primeros puestos de los rankings de la época y es también la segunda de los Beatles más interpretada por otros artistas, sólo detrás de Yesterday.

Dato curioso: Frank Sinatra fue uno de esos varios artistas que interpretaron al menos una vez este tema y una vez comentó: "Something es lejos el mejor tema de la dupla Lennon-McCartney". ¡Gran error Francis! Marche un ouch para George...

Mejores canciones de amor #10

La tapa del sencillo lanzado a la venta.

En esta nueva edición de nuestra entrega semanal, te contamos la historia de un verdadero temazo de los Beatles: "We can work it out".

Fue publicada como sencillo en los primeros días de diciembre de 1965 y se grabó apenas unos meses antes de que saliera a la venta junto al tema "Day Tripper", en el primer doble de cara A.

En su mayoría está escrito por Paul McCartney, pero este es un claro ejemplo de aquellas pocas canciones especiales que tenía la banda de Liverpool. John Lennon le dio a Macca una buena ayuda en la letra, algo que no pasaba desde hacía un tiempo. Para el que desconoce, desde los comienzos de la banda (a finales de los '50) hasta 1963, la pareja Lennon-McCartney era la encargada de escribir todas las canciones a la par. Cuando sintieron el gustito del éxito, de a poquito se fueron despegando hasta escribir sus propias letras, a pesar de que los créditos de todas las canciones estén bajo el nombre de la histórica dupla.

We Can Work It Out es un claro tema del romántico de Paulie. Estaba dedicado a su por entonces novia Jane Asher, fuente inspiradora de varias canciones de la época, debido a que esta estaba abandonando Londres para ir a trabajar como actriz en Bristol y, por lo tanto, también lo abandonaba a él. McCartney le canta a su amada que se quede a su lado y que había que trabajar juntos para poder solucionar el problema. El aporte de Lennon vendría a ser el "coro" del tema, en donde aconseja a su amigo que hay que disfrutar de la vida corta y también a salir adelante.

En una entrevista a la revista Playboy en 1980, Lennon hizo referencia a la filosofía que le aportó y aconsejó a su viejo amigo: "Yo siempre era así. Era así antes y después de los Beatles. Siempre me he preguntado por qué la gente hacía cosas y por qué la sociedad era como era. No aceptaba las cosas por su apariencia. Siempre he ido más allá de la superficie".

Dato adicional: La banda tuvo una pequeña discusión para ver si este tema era lanzado como lado A del sencillo o su par Day Tripper. Lennon alentaba al segundo porque era un tema más rockero, mientras que McCartney, George Harrison y Ringo Starr preferían nuestra décima mejor canción de amor debido a que iba a ser más comercial. Finalmente, tras haberse peleado feo, llegaron al acuerdo de lanzar un doble sencillo lado A. Terminó triunfando We Can Work It Out, que llegó al número uno de las listas tanto en Inglaterra como en Estados Unidos y batiendo récords de venta.

Mejores canciones de amor #9

La tapa de un single lanzado durante la época.

"Here, There and Everywhere" es el tema que te traemos en esta nueva entrega de nuestra sección semanal.

Fue un tema grabado durante junio de 1966, publicado como el quinto tema del álbum Revolver el 5 de agosto del mismo año. Está escrito en su totalidad por Paul McCartney aunque, como les expliqué en varias de este tipo de entregas, la canción estaba acreditada a la dupla Lennon-McCartney por un pacto que habían firmado cuando se originó The Beatles.

Muy típico de nuestro querido y amado Macca, esta es una clásica balada de amor en la que la fuente de inspiración fue su novia de por aquel entonces: Jane Asher.

Una delicada armonía, una tonalidad agridulce, con un sonido muy similar al de los Beachs Boys (otra banda de la época), son las principales características para reconocer este verdadero temazo. Paul fue quien tocó el bajo y aportó la voz principal, mientras que John Lennon se encargó de la guitarra rítmica y coro, George Harrison tocó una guitarra de 12 cuerdas y Ringo Starr se ocupó de la batería y percusión.

McCartney llegó a declarar años después que esta canción era una de sus favoritas. También George Martin, productor de la banda de Liverpool, coincidió con el músico y Lennon, en su momento, le reconoció a su amigo que esta fue el mejor tema que había escrito.

Mejores canciones de amor #8

Paul, John y George Martin.

En esta nueva entrega de la nuestra sección semanal, el tema romántico que te traemos es uno que, además de muy hermoso, Paul McCartney le dedicó a su amigo John Lennon luego de su muerte: "Here Today".

A principios de la década del ochenta, Macca se encontraba trabajando en un nuevo disco junto a George Martin, el mismo productor de su etapa en los Beatles, y el resto de la banda Wings. El trabajo fue suspendido luego de haber conocido una inesperada, fuerte y dolorosa noticia: Lennon era asesinado por el gobierno estadounidense un fan, en la puerta de su casa en New York, el 8 de diciembre de 1980.

El hecho dejó un gran impacto en el ex bajista de los Fabulosos Cuatro y en honor a su amigo, además del inmenso dolor que tenía, abandonó las grabaciones por un tiempo y también las giras internacionales con su banda de turno (también pasó por su mente el miedo a ser asesinado en escenario). Esto último generó malestar en Denny Laine, uno de los co-cofundadores, y tras muchas idas y vueltas, Wings terminó disolviéndose en 1981.

McCartney volvió un año más tarde, decidido a terminar el álbum Tug of War (el mismo que había arrancado hacía tres). Y durante todo el tiempo en el que descansó y pensó en John, armó una excelente canción en su memoria. La misma cuenta detalladamente ciertos momentos que compartió con quien seguramente formó la mejor dupla de la historia de la música. Desde los comienzos, los inicios y finales de los Beatles, hasta la rivalidad de egos que hubo una vez que la banda de Liverpool se separó. Todo esto en esta bella balada de amor y amistad:

"Fuimos grandes compañeros y siempre estuvimos llenos de frescura. John fue la gracia salvadora de muchos momentos duros. Muchas veces me preguntaba si lograría escribir una canción sobre él, por eso siempre me sentaba a pensar en medio del silencio en una pequeña habitación, sólo con mi guitarra y derrepente los acordes empezaron a salir. Entre eso los recuerdos empezaron a hablar por sí mismos sobre la relación con John y esas cosas que ya todos saben", mencionó el ídolo en una entrevista días después del lanzamiento del tema y disco.

Aunque muchas veces uno tenga ganas de matarse, al final de todo, y tanto en las buenas como en las malas, los verdaderos amigos están para un fuerte abrazo o una larga conversación. El mensaje es claro.

Mejores canciones de amor #7

Uno de los posters publicitarios del single.

En esta séptima entrega de nuestra sección semanal, les contamos la divertida historia de uno de los últimos temas de Paul McCartney: "Dance Tonight".

Salió publicada en 2007, en el álbum Memory Almost Full, siendo el tema que da inicio al disco. Sin embargo, a pesar de ocupar el primer lugar del track list, fue el último en grabarse de los trece que hay en total. ¿El motivo? Lee el siguiente párrafo.

Un día de enero de ese año, Macca se encontraba en camino hacia su casa tras haber pasado varias horas de grabación dentro de un estudio. De casualidad decidió pasar de visita por la tienda en donde acostumbra a comprar instrumentos para saludar a su fiel vendedor. Este tipo le contó de un nuevo artículo que le había llegado recién a sus manos. Se trataba de una mandolina (es un instrumento musical de 4 cuerdas dobles que forma parte de la familia de los cordófono) y apenas la vio, analizó y escuchó el sonido, decidió comprarla.

Un ejemplo de
mandolina.

Apenas Paul llegó a su casa, empezó a jugar con su nuevo juguete y a descubrir las notas de un instrumento que hasta ese momento desconocía. Tras haber encontrado un par de sonidos agradables para sus oídos, comenzó a contar la estrofa "Everybody gonna dance tonight" (Todo el mundo bailará esta noche) mientras su hija Beatrice, de tres años por aquel entonces, bailaba y pegaba saltos a su lado. Fue este el momento en que el genio se dio cuenta que tenía que hacer una última canción para su cd, que llegó a grabarla con los justo.

Dato adicional: McCartney y su grupo de trabajo decidieron largar este tema a la venta como sencillo para promocionar el álbum. Alcanzó el puesto #26 del UK Singles chart, el #69 del Billboard Hot 100 y el #46 en el Billboard Hot Digital Songs, ambos de Estados Unidos. También fue nominada al Grammy para la terna "Mejor Performance Vocal de Pop", distensión en la que terminó ganándose el premio.

Mejores canciones de amor #6

"Fue la primera canción con la que me impresioné a mí mismo", textual de James Paul McCartney sobre el tema que vamos a hablar este sábado, en una nueva edición de las mejores canciones románticas: "And I Love Her".

Este sencillo del álbum A Hard Day's Night, en mi opinión, es sin dudas uno de los primeros buenos temas que escribió Macca, allá por su etapa Beatle. Fue escrita a mediados de 1964 y fue publicada en el mercado el 20 de julio del mismo año. Ahora la pregunta es, ¿por quién fue escrita?

Es sabido que este tema es de Paul McCartney. La letra es prácticamente toda de él. Pero John Lennon, en una entrevista que brindó a la gloriosa Revista Playboy antes de su muerte, reveló que él fue partícipe de la misma al ser quien escribió el tercer verso, que dice:

Un amor como el nuestro

Nunca podrá morir

Mientras tanto yo

Te tenga cerca de mí

Supuestamente, la razón por la cual Lennon realizó esto último fue que George Martín, productor de la banda, sugirió un arreglo en esa parte de la melodía. Sin embargo, el propio McCartney desmintió todo y se adjudicó exclusivamente de la balada.

En cuanto al sonido, esta es una obra rara pero definitivamente espectacular. Los Fabulosos Cuatro aplicaron una técnica de música clásica a la hora de componer la armonía. A la misma se la conoce como tercera picarda. ¿En qué consiste? En aumentar la tercer nota de la tríada, que es menor, para transformarla en una acorde mayor. Ej: tríada acorde menor la, do y mi, al aumentar la tercera se transforma en un acorde mayor la, do# y mi. (Nota: la tríada es una acorde compuesto por tres notas).

Por otro lado, Paul tocó el único instrumento eléctrico del tema, que fue el bajo Hofner (ese con forma de violín). John acompañó el ritmo con su guitarra acústica, George se lució con su solo de guitarra criolla y Ringo colabora en la percusión con bongós. 

Dato adicional: el tema llegó a ocupar el puesto número 12 del famoso ranking Billboard Hot 100 y, hoy en día, es uno de los clásicos de los Beatles que McCartney interpreta en su gira.

Mejores canciones de amor #5

En esta nueva entrega semanal de Silly Love Songs, repasamos otro gran tema de Paul McCartney durante su etapa junto a los Beatles: "I've just seen a face".

Esta corta canción es perfecta para describir, he aquí el momento más cursi de la nota, para expresar todos esos sentimientos que uno empieza a sentir luego de haberse cruzado a su media naranja.

Allá a principios del año 1965, Paul escribió la letra de una canción y compuso su musicalización en piano. La misma la tocaba nada más que en reuniones que la familia organizaba en Liverpool y había una gran admiración de esta por parte de la tía Gin (hermana menor del padre de Macca, quien se llamaba James).

Mientras todavía se trabajaba en lo que iba a ser el quinto álbum de la banda, Help!, ex Beatle decidió grabarla y lo hizo el 14 de junio de ese año, el mismo día en que se grabó la histórica y reconocida "Yesterday". George Martin compuso luego una versión instrumental, que formaría parte de la banda sonora de la segunda película de los Fabulosos Cuatros.

A falta de un título, el genio decidió homenajear a su tía y la llamó momentáneamente "Auntie Gin's Theme" hasta que fue nombrada, antes de su publicación en agosto, como lo indica el primer verso de la poesía.

En cuanto a la armonía, en esa época Paul todavía era ayudado por el resto de sus compañeros (se llevaban muy bien) y se dividían las tareas. Al igual que John Lennon, Macca toca la guitarra acústica de acompañamiento. George Harrison, como siempre, es el guitarrista encargado del solo y en esta oportunidad también dejó a un costado su eléctrica. Por último, Ringo Starr participa marcando el ritmo con maracas.

Como siempre, disfruten de la buena música:

Novedad: la película Across the Universe, filmada en 2007, es un musical especialmente dedicado a los Beatles en donde la historia de los protagonistas, ambientada a principio de los '70, está basada en hechos y canciones relacionadas a la banda. Justamente, el tema de esta entrega fue coverizado en una muy buena versión, que te dejo a continuación para que la escuches.

Mejores canciones de amor #4

Paul tocando su guitarra durante la estadía de los
 Beatles en la India, allá por febrero de 1968.

El tema romántico para representar nuestra sección semanal es el primero elegido del amplio repertorio de los Beatles, una de las mejores bandas en la historia de la música. La mejor canción de amor, en esta cuarta entrega, es: "I will".

Fue escrita en febrero de 1968 en Rishikesh, la India. En ese tiempo, los Cuatro Fabulosos estaban al reverendo pedo y no sabían qué carajo hacer buscaban la paz interior y la tranquilidad lejos de la ciudad junto al Maharishi Mahesh Yogi. Allí encontraron una gran fuente de inspiración, llegando a componer ¡48 temas! Sí, señor/a. Leyó bien, 48. Este es una de ellos, exclusivamente creada por nuestro querido Paul McCartney, y fue grabada entre el 16 y 17 de septiembre, en un total de 67 tomas, en donde la número 65 fue la elegida para la publicación en el doble disco The Beatles (mejor conocido como White Album o traducido como Álbum Blanco) que salió a las ventas en noviembre del mismo año.

Es una corta balada de amor de Paul dedicada a Linda McCartney mientras estaba llegando a su fin su relación con Jane Asher. Muchos piensan que las estrofas son para esta última, pero no es así. Este tema fue justamente el primero, de una larga lista, que el tierno de Poli le dedicó a su primera esposa (en las entregas anteriores repasamos Maybe I'm Amazed y My love).

Macca utilizó dos guitarras. Con una llevó la parte rítmica del tema y con otra algunos punteos que aparecen en ciertas partes de la canción (principalmente en el estribillo). Lo destacado sería que John Lennon se encargó de la percusión sólo golpeando una tabla de madera y también Ringo Starr hizo su acompañamiento sacudiendo un par de maracas, dicho en el buen sentido de la música. Por su lado, George Harrison no participó de la grabación. ¿Entonces quién tocó el bajo de esta melodía? Porque queda un instrumento colgando... La respuesta a esto es que el mismo Paul fue quien lo interpretó pero no con un bajo normal de cuatro cuerdas, ni cinco y seis, sino más bien con un simple dum dum proveniente de su boca. ¡¡¡Una genialidad!!!

Como todos los sábados, Silly Loves Songs te deja los videos traducidos para que puedas disfrutar de estos bellos temas. Disfrutá de la buena música:

¡Hasta el próximo!

Mejores canciones de amor #3

En esta tercera entrega, Silly Loves Songs te cuenta la historia de un verdadero temazo compuesto por Paul McCartney: "My Love".

Lo primero para destacar es que esta bellísima balada romántica está dedicada, nada más y nada menos, que para Linda Eastman, la esposa del genio nacido en Liverpool por aquel entonces. Y cada vez que la interpreta en vivo la rompe. El momento es justamente EL momento. Perfecto si estás acompañado de tu pareja, se crea algo mágico en el ambiente.

Fue escrita en 1972 y publicada en 1973. Salió a las calles como sencillo del álbum Red Rose Speedway, el cuarto en la lista de la carrera solista de Sir Paul y segundo de su banda Wings (el disco debut fue Wild Life), y terminó siendo un verdadero gancho para que el LP sea un verdadero éxito en las ventas.

La particularidad que tiene es que fue grabado en una sola toma y en cinta, es decir en vivo. La voz de Paul es magistral. Este está acompañado de su banda y de una orquesta sinfónica. Pero lo más curioso es que el solo de guitarra interpretado por Henry McCullogh fue una improvisación del momento. ¡Y nada mal le salió! En una entrevista que Macca brindó el año pasado, contó que el guitarrista irlandés se le acercó minutos antes de empezar la grabación y le comentó: "Paul ¿te parece si hago algo distinto esta vez?". La regla que tenían en el grupo era escribir los solos con anticipación y en grupo. Pero ante el pedido de McCullogh, McCartney le terminó dando el ok y Henry terminó sorprendiéndolo a él y a todos.

Para conocer el tema, mirá el video que SLS te adjunta a continuación. Como consejo, te digo que leas la letra. Disfrutá un poquito:

Dato adicional: cuando empezó a reproducirse el tema pegó muy fuerte en las radios, en especial en Estados Unidos. Esto se vio reflejado cuando a los pocos días llegó al puesto #1 del Billboard Hot 100, mientras que en su Inglaterra natal la historia fue un poco distinta. No escaló hasta lo máximo de la cima, pero sí llegó a un muy buen #9 del UK Singles Chart.

Mejores canciones de amor #2

En esta nueva entrega de las mejores canciones románticas de nuestro querido Paul McCartney, Silly Loves Songs te presenta a un verdadero temazo: "Maybe I'm Amazed".

Esta canción es sin dudas una de las más conocidas y exitosas de Sir Paul en su carrera como solista. Fue escrita en 1969, poco después de la (lamentable) separación de los Beatles. En esta letra, Macca le dedica unas hermosas palabras a quien era su esposa, Linda Eastman, por acompañarlo en ese duro momento por el que estaba atravesando en su vida:

Quizá estoy asombrado de la forma en que me amas todo el tiempo,

Quizá estoy asustado de la forma en que te amo,

Quizá estoy asombrado de la forma que me me sacas del tiempo y me cuelgas en una linea,

Quizá estoy asombrado de la forma en que realmente te necesito.

Aunque no fue lanzado como sencillo, la canción fue muy bien recibida por el público. Lo que quizás no gustó, fue el momento de la publicación. El artista hizo oficial la salida a la venta de su primer álbum solista, titulado McCartney, en el mismo momento en que salía a las calles Let it Be, el último discazo de los Beatles, allá por finales de abril del año 1970.

En 1977, fue relanzada al mercado de la música como sencillo en una versión en vivo que se grabó durante la gira del año anterior, Wings Over America. Aquella vez, llegó al puesto #10 en las listas de Estados Unidos y #28 en Inglaterra.

En cuanto a lo personal, a mi gusto, es su mejor tema y una de mis favoritas. Dicen que es uno de los obvios, de los que nunca pueden faltar, en cada gira que McCartney hace alrededor del mundo. Sin embargo, cuando tuve la suerte de estar en River, este fue el único que quería escuchar y que el genio de Liverpool no interpretó. Para tener una referencia de cómo sonaba en vivo, he aquí un video de aquella gira de 1976:

Dato adicional: La canción fue incluida en el ranking de "Las 500 mejores canciones de todos los tiempos", que hizo la revista Rolling Stone en 2004. Ocupó el puesto 338º y es el único tema de Paul como solista en esa lista.

Curiosidad: Paul McCartnay lanzó a mediados de este año, y a través de su sitio oficial, un concurso de covers de este tema. El mismo consistía en que cualquier persona podía subir en You Tube el video donde interpretaba su versión y el ganador iba a ser elegido mediante la cantidad de likes apretados (botones 'Me Gusta') por parte de todos los usuarios. Les dejo a continuación el video subido por el participante ganador, quien en su momento obtuvo 1492 likes, y su excelente cover:

Mejores canciones de amor #1

Con el siguiente texto, se inaugura la sección semanal de nuestro espacio, "Mejores canciones de amor", que obviamente fueron escritas que por aquella persona a la cual está dedicado este blog, es decir, Paul McCartney.

En esta primera entrega, la canción de la semana es justamente la que le da el nombre a este sitio. Silly Love Songs fue escrita en 1976 y publicada, en el mismo año, como sencillo y en el disco "Wings at the Speed of Sound".

En esa época, McCartney era muy criticado por la prensa ya que lo catalogaban como un músico que se dedicaba a hacer sólo canciones pesadas y con letras bastante chatas. El genio de Liverpool terminó respondiendo con una de las mejores baladas de amor, que tuvo un éxito rotundo, y además eliminó cualquier tipo de crítica hacia su capacidad como artista.

En cuanto a la música, el tema marcó un cambio en la música de las discos de los setentas: el bajo, instrumento en el que Paul mejor se desempeña, pasó a jugar el papel principal y con más protagonismo en la armonía, destacándose mucho más que la batería. Claro ejemplos de esto son Da you think I'm sexy?, de Rod Stewart, o Last Train to London, de ELO.

A continuación, les dejo el video del tema interpretado en vivo durante la gira Wings Over America, en el que Macca se luce tocando esa tremenda línea de bajo... ¡¡¡cantando a la vez!!!

Dato adicional: el tema fue elegido en el puesto 31 del Billboard's Greatest Songs of all time, uno de los rankings más importantes dentro del negocio de la música, en el que se eligen a las mejores canciones de toda la historia.