Mejores canciones de amor #8

Paul, John y George Martin.

En esta nueva entrega de la nuestra sección semanal, el tema romántico que te traemos es uno que, además de muy hermoso, Paul McCartney le dedicó a su amigo John Lennon luego de su muerte: "Here Today".

A principios de la década del ochenta, Macca se encontraba trabajando en un nuevo disco junto a George Martin, el mismo productor de su etapa en los Beatles, y el resto de la banda Wings. El trabajo fue suspendido luego de haber conocido una inesperada, fuerte y dolorosa noticia: Lennon era asesinado por el gobierno estadounidense un fan, en la puerta de su casa en New York, el 8 de diciembre de 1980.

El hecho dejó un gran impacto en el ex bajista de los Fabulosos Cuatro y en honor a su amigo, además del inmenso dolor que tenía, abandonó las grabaciones por un tiempo y también las giras internacionales con su banda de turno (también pasó por su mente el miedo a ser asesinado en escenario). Esto último generó malestar en Denny Laine, uno de los co-cofundadores, y tras muchas idas y vueltas, Wings terminó disolviéndose en 1981.

McCartney volvió un año más tarde, decidido a terminar el álbum Tug of War (el mismo que había arrancado hacía tres). Y durante todo el tiempo en el que descansó y pensó en John, armó una excelente canción en su memoria. La misma cuenta detalladamente ciertos momentos que compartió con quien seguramente formó la mejor dupla de la historia de la música. Desde los comienzos, los inicios y finales de los Beatles, hasta la rivalidad de egos que hubo una vez que la banda de Liverpool se separó. Todo esto en esta bella balada de amor y amistad:

"Fuimos grandes compañeros y siempre estuvimos llenos de frescura. John fue la gracia salvadora de muchos momentos duros. Muchas veces me preguntaba si lograría escribir una canción sobre él, por eso siempre me sentaba a pensar en medio del silencio en una pequeña habitación, sólo con mi guitarra y derrepente los acordes empezaron a salir. Entre eso los recuerdos empezaron a hablar por sí mismos sobre la relación con John y esas cosas que ya todos saben", mencionó el ídolo en una entrevista días después del lanzamiento del tema y disco.

Aunque muchas veces uno tenga ganas de matarse, al final de todo, y tanto en las buenas como en las malas, los verdaderos amigos están para un fuerte abrazo o una larga conversación. El mensaje es claro.

Mejores canciones de amor #6

"Fue la primera canción con la que me impresioné a mí mismo", textual de James Paul McCartney sobre el tema que vamos a hablar este sábado, en una nueva edición de las mejores canciones románticas: "And I Love Her".

Este sencillo del álbum A Hard Day's Night, en mi opinión, es sin dudas uno de los primeros buenos temas que escribió Macca, allá por su etapa Beatle. Fue escrita a mediados de 1964 y fue publicada en el mercado el 20 de julio del mismo año. Ahora la pregunta es, ¿por quién fue escrita?

Es sabido que este tema es de Paul McCartney. La letra es prácticamente toda de él. Pero John Lennon, en una entrevista que brindó a la gloriosa Revista Playboy antes de su muerte, reveló que él fue partícipe de la misma al ser quien escribió el tercer verso, que dice:

Un amor como el nuestro

Nunca podrá morir

Mientras tanto yo

Te tenga cerca de mí

Supuestamente, la razón por la cual Lennon realizó esto último fue que George Martín, productor de la banda, sugirió un arreglo en esa parte de la melodía. Sin embargo, el propio McCartney desmintió todo y se adjudicó exclusivamente de la balada.

En cuanto al sonido, esta es una obra rara pero definitivamente espectacular. Los Fabulosos Cuatro aplicaron una técnica de música clásica a la hora de componer la armonía. A la misma se la conoce como tercera picarda. ¿En qué consiste? En aumentar la tercer nota de la tríada, que es menor, para transformarla en una acorde mayor. Ej: tríada acorde menor la, do y mi, al aumentar la tercera se transforma en un acorde mayor la, do# y mi. (Nota: la tríada es una acorde compuesto por tres notas).

Por otro lado, Paul tocó el único instrumento eléctrico del tema, que fue el bajo Hofner (ese con forma de violín). John acompañó el ritmo con su guitarra acústica, George se lució con su solo de guitarra criolla y Ringo colabora en la percusión con bongós. 

Dato adicional: el tema llegó a ocupar el puesto número 12 del famoso ranking Billboard Hot 100 y, hoy en día, es uno de los clásicos de los Beatles que McCartney interpreta en su gira.

Mejores canciones de amor #5

En esta nueva entrega semanal de Silly Love Songs, repasamos otro gran tema de Paul McCartney durante su etapa junto a los Beatles: "I've just seen a face".

Esta corta canción es perfecta para describir, he aquí el momento más cursi de la nota, para expresar todos esos sentimientos que uno empieza a sentir luego de haberse cruzado a su media naranja.

Allá a principios del año 1965, Paul escribió la letra de una canción y compuso su musicalización en piano. La misma la tocaba nada más que en reuniones que la familia organizaba en Liverpool y había una gran admiración de esta por parte de la tía Gin (hermana menor del padre de Macca, quien se llamaba James).

Mientras todavía se trabajaba en lo que iba a ser el quinto álbum de la banda, Help!, ex Beatle decidió grabarla y lo hizo el 14 de junio de ese año, el mismo día en que se grabó la histórica y reconocida "Yesterday". George Martin compuso luego una versión instrumental, que formaría parte de la banda sonora de la segunda película de los Fabulosos Cuatros.

A falta de un título, el genio decidió homenajear a su tía y la llamó momentáneamente "Auntie Gin's Theme" hasta que fue nombrada, antes de su publicación en agosto, como lo indica el primer verso de la poesía.

En cuanto a la armonía, en esa época Paul todavía era ayudado por el resto de sus compañeros (se llevaban muy bien) y se dividían las tareas. Al igual que John Lennon, Macca toca la guitarra acústica de acompañamiento. George Harrison, como siempre, es el guitarrista encargado del solo y en esta oportunidad también dejó a un costado su eléctrica. Por último, Ringo Starr participa marcando el ritmo con maracas.

Como siempre, disfruten de la buena música:

Novedad: la película Across the Universe, filmada en 2007, es un musical especialmente dedicado a los Beatles en donde la historia de los protagonistas, ambientada a principio de los '70, está basada en hechos y canciones relacionadas a la banda. Justamente, el tema de esta entrega fue coverizado en una muy buena versión, que te dejo a continuación para que la escuches.

Mejores canciones de amor #4

Paul tocando su guitarra durante la estadía de los
 Beatles en la India, allá por febrero de 1968.

El tema romántico para representar nuestra sección semanal es el primero elegido del amplio repertorio de los Beatles, una de las mejores bandas en la historia de la música. La mejor canción de amor, en esta cuarta entrega, es: "I will".

Fue escrita en febrero de 1968 en Rishikesh, la India. En ese tiempo, los Cuatro Fabulosos estaban al reverendo pedo y no sabían qué carajo hacer buscaban la paz interior y la tranquilidad lejos de la ciudad junto al Maharishi Mahesh Yogi. Allí encontraron una gran fuente de inspiración, llegando a componer ¡48 temas! Sí, señor/a. Leyó bien, 48. Este es una de ellos, exclusivamente creada por nuestro querido Paul McCartney, y fue grabada entre el 16 y 17 de septiembre, en un total de 67 tomas, en donde la número 65 fue la elegida para la publicación en el doble disco The Beatles (mejor conocido como White Album o traducido como Álbum Blanco) que salió a las ventas en noviembre del mismo año.

Es una corta balada de amor de Paul dedicada a Linda McCartney mientras estaba llegando a su fin su relación con Jane Asher. Muchos piensan que las estrofas son para esta última, pero no es así. Este tema fue justamente el primero, de una larga lista, que el tierno de Poli le dedicó a su primera esposa (en las entregas anteriores repasamos Maybe I'm Amazed y My love).

Macca utilizó dos guitarras. Con una llevó la parte rítmica del tema y con otra algunos punteos que aparecen en ciertas partes de la canción (principalmente en el estribillo). Lo destacado sería que John Lennon se encargó de la percusión sólo golpeando una tabla de madera y también Ringo Starr hizo su acompañamiento sacudiendo un par de maracas, dicho en el buen sentido de la música. Por su lado, George Harrison no participó de la grabación. ¿Entonces quién tocó el bajo de esta melodía? Porque queda un instrumento colgando... La respuesta a esto es que el mismo Paul fue quien lo interpretó pero no con un bajo normal de cuatro cuerdas, ni cinco y seis, sino más bien con un simple dum dum proveniente de su boca. ¡¡¡Una genialidad!!!

Como todos los sábados, Silly Loves Songs te deja los videos traducidos para que puedas disfrutar de estos bellos temas. Disfrutá de la buena música:

¡Hasta el próximo!

En todos lados

La noche en que los Beatles
se despidieron de las giras.

• En estos últimos días, John McCain, Senador Senior de Arizona, fue noticia porque acusó a los inmigrantes de ser los responsables de aquellos incendios forestales que se produjeron en dicho estado en el mes de junio.

Quien fue el candidato republicano a presidente para las elecciones del 2008, que las terminó ganando el demócrata Barack Obama, nació un 29 de agosto de 1936. Y treinta años más tarde, el mismo día, es una fecha que siempre será recordada tanto por Paul McCartney como por toda la historia de la música.

Un 29 de agosto de 1966, The Beatles ponía fin a la Beatlemanía brindando su último concierto en gira ante unas 42.500 personas en el Candlestick Park de San Francisco. Los cuatro fantásticos dijeron basta de gritos, de problemas, de fastidios, y a partir de ahí se dedicaron exclusivamente a grabar álbums de estudio y a experimentar nuevas drogas nuevos sonidos.

Digan whisky!!!

• En Argentina, y en el mundo, siempre refiriéndonos al mundo de la música, se habla nada más y nada menos que del récord de convocatoria de Roger Waters.

El ex integrante de Pink Floyd, que brindará siete conciertos de su espectáculo "The Wall Live" en River Plate los siguientes 7, 9, 10, 12, 14, 16 y 17 de marzo (superando así a los Rolling Stones, que en 1995 con su "Voodoo Lounge Tour" y en 1998 con "Bridges to Babylon Tour", alcanzaron las cinco fechas en el Monumental), se encuentra en Nueva York y se lo vio muy distendido en el concierto del guitarrista Gary Clark Jr, en el Stephen Talkhouse. Además, se lo vio muy bien acompañado. ¿Por quién? Por Sir Paul McCartney.

Un joven McCartney y
su primera guitara: la Zenith moledo 17

• La marca estadounidense de instrumentos musicales Gretsch, limitada a hacer sólo guitarras y baterias, dio a conocer en los últimos días que próximamente saldrá a la venta una guitarra en honor a Eddie Cochran, unas de las más grandes leyendas del rock 'n roll en sus inicios, allá por la década del '50 del siglo pasado.

Cochran falleció en 1960, en un accidente automovilístico, a su edad de 21 años. Pero a pesar de perder la vida a una temprana edad, dejó su sello en la historia de la música gracias a un par de éxitos. Justamente, Edward Ray (como verdaderamente se llamaba) era uno de los ídolos de un muy joven, y todavía no conocido, James Paul McCartney.

Allá por 1957, en una feria de la iglesia de St. Peter's Hall, Paul conoció a John Lennon, quien se encontraba tocando junto a su banda The Quarrymen. Ambos tenían un amigo en común, Ivan Vaughan, el responsable de presentarlos. Luego Lennon le pidió a McCartney que tocara su guitarra, como en modo de prueba para ver si ingresaba a la banda o no, y Macca interpretó a la perfección "Twenty-Flight Rock", uno de los éxitos de Eddie Cochran. Por su puesto que Paulie pasó esa "prueba", el resto de la historia ya es bien conocida...

Primer top 3 de las tontas canciones de Paul

"Para taparse la cara", pareciera decir
el genio de la música.

Para arrancar tranquilo, he aquí un mini ranking de algunas canciones tontas escritas por Sir Paul McCartney durante su conocida etapa en los Beatles, una de las mejores bandas en la historia de la música.

1.  Her Majesty: grabada y publicada en 1969, es la última canción del disco Abbey Road. Tiene 23 segundos de duración (la más corta de los Beatles) y sólo se lo escucha a Paul acompañado de su guitarra acústica. A mi gusto, agregarla al listado de los temas fue una mala manera de terminar el álbum, teniendo antes un temazo como The End, en el que Macca junto a Lennon y Harrison se lucen cada uno tocando las guitarras y Ringo hace lo suyo con su único solo de batería. Pero la historia cuenta que la intención no era esa, que apareció en el mezclado final por accidente (en la ilustración del LP ni siquiera era nombrada) y es por esto último que se lo considera como el primer "tema oculto". Ese primer acorde fuerte de guitarra con los platillos de batería, que se escucha apenas arranca la canción, marcaba en realidad el final de Mean Mr. Mustard porque originalmente se iba a incluir a Her Majesty entre ese tema y Polythene Pam. Al final decidieron borrarla de este medley pero, como ya todos saben, terminó apareciendo de pura sorpresa.
2. Wild Honey Pie: grabada y publicada en 1968, es el quinto tema del disco The Beatles, mejor conocido como The White Album (El Album Blanco). Nunca me gustó (ni va a gustarme) para nada porque cada vez que lo escucho me dan ganas de pegarme un tiro en la frente. Este es un claro ejemplo de que McCartney, el único responsable de la composición y grabación, estaba pasado de merca experimentando bajo los efectos del LSD. Un tema malo, que no fue sacado del listado del álbum sólo porque a la linda de Pattie Boy, en ese entonces mujer de George Harrison, le gustaba y sugirió no sacarlo.
3. All Together Now: grabada en 1967 pero publicada dos años más tarde luego del estrenó de la película Yellow Submarine. Es una balada tonta, divertida, para escucharla un par de veces, o de muy de vez en cuando, y listo (con el tiempo cansa cada vez más). Cuando aparece en el final del film, que es de dibujos animados, es la única parte en que los cuatro Beatles dan la cara en persona. Está compuesta por Paul, ayudado en alguna parte por John, con la idea de crear un tema dedicado sólo y exclusivamente a los niños. La particularidad que tiene es que luego fue utilizada por algunos hinchas en el fútbol inglés para apoyar a sus respectivos equipos. Y ya me los imagino a los ingleses coreando "All together now! All together now! ♫"... ¡Qué par de tontos! Y muy bien por los Fab Four, que se salieron con la suya tan sólo con una simple canción.